Ranking: Trayectoria cinematográfica de Disney.

 

Fue hace un par de años cuando me surgió la idea de hacer una maratón de películas Disney. Todas las películas producidas por Walt Disney Pictures que fueron estrenadas desde 1937 con Blancanieves y los Siete Enanitos y acabando, por ahora, en 2021 con Encanto. Y la lista seguirá puesto que ya tenemos los ojos puestos en su propio título; Encanto. Son un total de 60 películas así a lo pronto. Y tras verlas todas a lo largo de los años, ya sean re visionados o verlas por primera vez… Es hora de hacer un ranking.

Este artículo se publicó en Agosto de 2021 anteriormente y esta actualización incluye principalmente las últimas dos películas (Raja y el Último Dragón y Encanto), además de una corrección y una reconsideración en algunos puestos. 

Que sirva este ranking, colocando las películas de mejor a peor, como una guía personal a las películas que os recomiendo o no. Disney ha marcado mis gustos desde pequeño y, a día de hoy, puede ser uno de los temas que mejor domine a la hora de hablar. Y que menos que disfrutarlo que compartiendo con vosotros mi experiencia con estas películas. Debo agradecer a todas las personas que vieron alguna de estas películas conmigo. Dicho esto, ¡empecemos!

 

60.- DINOSAURIO

 

La primera película de Disney animada enteramente en 3D. Querían demostrarnos al público con qué realismo podían animarse los escenarios y los movimientos de los personajes. ¿El único problema? El argumento es intragable y se convierte con ello en una película la cúal, simplemente, no tiene motivos para ser vista.

Básicamente, seguimos la migración de unos dinosaurios a una ‘’tierra prometida’’ tras caer el meteorito y tenemos gran cantidad de minutos en escenarios grises con personajes más fríos que un glaciar y que harán que sueltes un bostezo largo. Aprecio mucho el esfuerzo y que estos hayan sido los primeros pasos para crear otras películas es bastante importante. Pero esta película, como tal, no merece la pena su visionado y, si la ves, al día no recordarás nada de lo que ha pasado. Es así de olvidable y… Mala. Directamente, mala. 

59) LAS AVENTURAS DE BONGO Y MICKEY Y LAS JUDÍAS MÁGICAS (1947)

La segunda de las tres antologías que surgieron en la época de entreguerras, la etapa menos conocida de Disney. Y con razón. Estas películas llamadas ‘’package films’’ son de los contenidos más soporíferos de Disney, incluso para los estándares de aquellos días.

Se estrenó este film con el título original ‘’Fun and Fancy Free’’ y la canción del inicio me gustó por su mensaje de que en tiempos difíciles hay que mantener la calma y distraer la mente para no caer presas del miedo. Solo que Disney no lo consiguió con esta película. 

Las aventuras del oso Bongo y la adaptación de Jack y las habichuelas mágicas son dos cosas que no recomiendo ver por el ritmo tan gélido de la película y el cero entretenimiento que puede ofrecer.

Quizás tenga algunas escenas redimibles como el comienzo de la segunda historia o, como ya dije, la canción del inicio. Pero la historia de Bongo es fácilmente olvidable y las escenas live-action son… inquietantes.

58) LOS RESCATADORES (1977)

 

 Una familiar mía se va a enfadar bastante con poner esta película en tan baja posición pero no veo nada, y cuando digo nada es nada salvable en esta película. Y ya no es por decir mala es solo que… Disney puede ofrecerte un catálogo mucho mejor que Los Rescatadores.

Esta historia de rescate con un ritmo mortal, una villana que no deja de ser la sustitución de un intento de meter a Cruella DeVil de nuevo y unos protagonistas con intenciones claras, pero más tiesos que una mojama… No. No es santo de mi devoción. Aunque esta película es la primera que puedo decir que la gente puede estar muy en desacuerdo conmigo. 

Supongo que es una película que puede ser apreciada, como todas en la lista en la verdad. Si te gusta, adelante. Hay cosas divertidas como la libélula o la relación entre los dos ratones protagonistas.

Yo simplemente me dormí con esta película y no vi nada que destacase. Ojalá tú, querido espectador, puedas disfrutarla si algún día la vez o vuelves a ver.

57) CHICKEN LITTLE (2005)

Chicken Little es una película que un niño puede disfrutar perfectamente ya que hay humor y acción, algo que se aprecia. Pero no dejaré de pensar que esta película es cruel. Muy cruel. Si hay algo peor que una película mala es una película cruel que avance la trama a base de la humillación que sufre el propio Chicken Little, liderado por su padre Buck. 

Toda esta historia está acompañada de la peor localización ficticia en una película Disney: el pueblo donde habita Chicken Little. Es un pueblo en el que ya puede pasar un año de un escándalo público, que van a hacer hasta películas de ella.

Lo dicho, tiene humor y acción para los más pequeña y cuando la película se pasa al género de alienígenas, presenta una acción pasable. Pero pasable únicamente.

La idea en papel no es mala pero la ejecución puede ser de las peores. Disney no atravesaba su mejor época cuando esta película salió y esto lo demuestra. No recomiendo a nadie ver Chicken Little a no ser que sea por puro morbo de decir ‘’Eh, esta persona ha dicho que esta película es la peor’’. Una cosa tengo clara: yo no la pienso volver a ver.

Aunque sí que tengo que hacer una reconsideración después de un tiempo y con la actualización de este artículo y es… Que es entretenida. Ya sea irónica o no irónicamente. Y eso lo hace superior a las tres películas anteriores. 

 

56) MÚSICA MAESTRO (1946)

                                     

Un año antes que Bongo saldría Música Maestro que nació con la idea de crear una continuación de la película de 1940 Fantasía, solo que añadiendo letras a las canciones. ¿El resultado? Una americanada.

 Ninguno de los fragmentos se ha quedado en mi recuerdo más allá que el primero que era de dos familias rurales disparándose a morir (en serio). Hay que tener en cuenta al público que se dirigía, pero es otra antología que no merece la pena ver. Además, por este contenido de abuso de armas, no fue añadida a Disney+ y es difícil encontrarla para su visionado. 

 

55) TIEMPO DE MELODÍA (1948)

                                            

 La tercera de este trío de antologías, la última que veríamos por parte de Disney y la mejor de las tres ya que recibió críticas bastantes más positivas que las otras dos.

 Y sí, algunos de los cortos presentados son bastantes curiosos. En especial, está el dedicado a la historia de Pecos Bill; es una historia tan surrealista y tonta que entretiene. Si podéis, echadle un vistazo.

Pero claro, un corto de 10 minutos no salva una hora entera de película y ocupará este lugar.

 

54) ZAFARRANCHO EN EL RANCHO (2004)

Hablando desde la nostalgia, esta película me divertía mucho cuando era pequeño. La veía bastantes veces y me reía con los chistes sin sentido sobre vacas y ganados. Ahora, unos años más tarde, puedo ver porque esta película fue uno de los clavos en el ataúd para el 2D en Disney. 

El humor dirigido especialmente a niños no se mantiene, solo unos pocos de los personajes son atrayentes y en sí hay mejores opciones si quieres ver una película protagonizadas por animales en Disney.

Aunque si hay algo que quiero defender en la película, es que no veo mal que el villano sea un forajido vengativo que usa el tirolés para hipnotizar.

No la considera una película intensamente mala o ya mala siquiera ahora pero… Deja bastante que desear.

53) LOS ARISTOGATOS (1970)

La primera película estrenada tras el fallecimiento de Walt Disney que empezó la conocida como ‘’Era oscura’’ de Disney y trajo consigo desde películas muy buenas como… Los rescatadores.

Los aristogatos es más entretenida que esta pero no deja de tener partes muy largas y vacías, un villano bastante estúpido a pesar de sus entendibles razones. En sí encontramos al final del día una película que deja un par de momentos memorables para la historia de Disney, dejando el resto a merced de ser un aburrimiento severo.

Sin duda el punto fuerte de la película podría ser la canción del Gato Jazz que ha pasado también a la historia de la animación de Disney pero ninguna otra escena sobre sale tanto. Es una película recordada con cariño que, cuando se piensa sobre ella, no hay mucho que sacar.

 

52) TARÓN Y EL CALDERO MÁGICO (1985)

Cada vez la gente es más consciente de la existencia de esta película, pero en su día no lo fue. El VHS no saldría a la venta hasta bastantes años más tarde debido a su escaso éxito comercial. ¿Y qué me parece? Creo que es lo más alejado del propio Disney que vamos a encontrar en el top. Era un Disney intentando unirse a la moda de las películas de fantasía medieval sin mucho éxito al presentar a unos personajes aburridos e irritantes en un mundo lento y soso. 

A excepción del Horned King, el villano que a pesar de su ominosa lentitud nos deja escenas de lo más tétricas jamás vistas en este estudio. Diría que le echaseis un vistazo vosotros mismos porque al menos una vez merece la pena verla.

 

51) LOS RESCATADORES EN CANGUROLANDIA (1990)

 

Tenía mejores recuerdos de esta película en mi infancia, pero supongo que era porque la animación en esta película es excelente, especialmente en sus primeros minutos. Todas las escenas con Marahute, el halcón dorado, son dignas de verse. 

El resto pues… bueno, es mejor que su predecesora no solo a nivel técnico, pero no deja de tener una historia bastante simple y que arrastra con ella minutos y minutos bastante soporíferos. Hasta el clímax de la película parecía bastante más seco y vacío. 

No es una película que recomiende su visionado excepto si quieres disfrutar más de la animación que nos traje la sensacional era del Renacimiento Disney.

 

 

50) SALUDOS AMIGOS (1943)

 

Aún con la Segunda Guerra Mundial azotando el mundo, Walt Disney y su equipo tenían que seguir creciendo y expandiéndose para crear contenido de entretenimiento. De ahí las películas de entreguerras de las que ya hablé. Pero también hubo algo más: Un viaje de trabajo durante varias semanas a países de América del Sur y donde surgió esta película como un intento de, no solo seguir innovando como equipo, sino promocionarse en su continente vecino. 

El resultado fueron cuatro cortos, cada uno tomando parte en localizaciones como Los Andes o la pampa argentina… y no son malos cortos. 

Su baja posición se debe a ser, efectivamente, cortos que quizás no interese ver como modo de entretenimiento. Pero a nivel significativo, se puede apreciar esta película.

 

49) LOS TRES CABALLEROS (1944)

Un año más tarde, saldría la ‘’continuación’’ de Saludos Amigos. El añadido principal sería hacer más contenido centrado en Méjico, introduciendo a Panchito Pistolas, un personaje que fue bastante bien recibido.

Efectivamente, el atractivo principal de la película era que seguía al Pato Donald con dos amigos suyos, el mejicano Panchito Pistolas y el brasileño José Carioca. A día de hoy, estos personajes se han ganado un cariño y disponen hasta de su propia serie y numerosos cameos en series de Disney.

En cuanto a la película, peca de lo mismo que su predecesora siendo un pelín más entretenida. Puede que te haga sentir incómodo las escenas de Donald totalmente enamorado de una actriz a imagen real, pero todo lo demás es aceptable.

 

48) DUMBO (1941)

 

No soy gran fan de esta película y agradezco bastante su corta duración de una hora, aunque el final parezca apresurado. Sin duda puedo ver el atractivo en ella y Dumbo es un elefantito al que cogerle todo el cariño del mundo.

La escena de los elefantes rosas es animación por animación, pero buena animación.

Entonces, ¿cuál es mi problema con esta película? Pienso que es cruel. No ha sido agradable ver que el conflicto principal gira en torno a que Dumbo, nada más nacer, es insultado y objeto de burla por sus orejas. Y toda la película va a girar en torno a eso. Puedo decir que mi único problema con la película, pero tristemente me hace no disfrutarla tanto como me gustaría.

47) HERMANO OSO (2003)

Hermano Oso ofrece una animación 2D preciosa, de las mejores de su era. Toda la banda sonora es excelente y pegadiza y lo hace realmente un avance respecto a otras películas de la lista. Desgraciadamente… es todo lo que puedo decir a su favor. 

El argumento no es algo horrible, pero puede encontrarse bastante cruel en muchos aspectos. Puedo decir rotundamente que su protagonista, Kenai, es de los peores protagonistas que hemos visto de la mano de Disney. Y no es agradable seguirlo a lo largo de la película si te paras a pensarlo. De ahí su baja posición en el ranking.

Y me apena bajarla aún más en esta actualización, pero digamos que en este caso el viaje se hace más insufrible que la meta, y no ayuda.

 

46) BAMBI (1942)

Bambi es una película sumamente bonita con un momento que ha pasado a la historia en la animación como uno de los momentos más traumáticos. Y he vuelto, tras su visionado, a ver esa escena antes de escribir estas palabras y aún me asombra lo mucho que puede transmitir. 

Sin embargo, Bambi es una película a la que no volvería; el transcurso de la película en este ambiente tan feliz puede hacerse bastante lento y que puede que solo disfruten los más pequeños de la casa. Sin duda es una película que hay que ver al menos una vez, pero no es una película que recomiende ver repetidas veces.

 

45) LA DAMA Y EL VAGABUNDO (1955)

 

Con esta preciosa película me pasa algo similar que con Bambi. Posee uno de los momentos más emblemáticos del cine en general que es la escena de los espaguetis y toda la relación que se va desarrollando entre Dama y Bundo es de las relaciones más bonitas que Disney ha hecho. El problema es que hay más película alrededor de ellos y… no es muy entretenida a mi gusto. 

Empecé a disfrutar realmente la película a sus 35 minutos de visionado ya que el resto iba bastante lento e inexpresivo. Aunque agradezco que esto solo nos pase a algunos porque, en general, mucha gente alaba este pequeño conflicto cómico que sufre Dama al pensar que el bebé que llega a su hogar cambiará su mundo.

Esta película merece realmente su visionado, pero con énfasis en cierta escena del final ya que, contiene quizás el corte de escena más gracioso y anticlimático que he visto nunca. Terminé la película riéndome.

 

44) ALICIA EN EL PAÍS DE LAS MARAVILLAS (1951)

 

Alicia es, sin duda, una de las películas más rara y experimentales de Disney. A pesar de ser la segunda película de La Edad de Plata, fue en esta que intentaron ser más experimentales con la animación y mostrar un mundo colorido y loco que a día de hoy es uno de los mundos más conocidos de la ficción. Disney dejó su versión de esta novela de una forma bastante significativa y es, a día de hoy, una de las películas más recordadas.

 Pero, ¿cómo es la película en sí? Decente. Sin duda tiene partes bastante aisladas entre sí que pueden sacarte de tu disfrute y ocurre una especie de espaciado entre las escenas más potentes. Sin duda su punto fuerte son las escenas con los personajes más destacados de la película como Cheshire o la Reina. A día de hoy, Alicia es una película que se respeta y valora más que otra cosa. Y es una meta muy importante para una película.

 

43 y 42) LAS MUCHAS AVENTURAS DE WINNIE THE POOH Y WINNIE THE POOH (1977 y 2011)

                 

Sí, ambas películas de Winnie The Pooh son películas para los más pequeños de la casa. Para los muy muy pequeños. Y es por eso que a la hora de juzgarlas junto al resto de sus películas hermanas, es por este hecho que ocupa bajas posiciones. Pero, empatizando con su cometido, Winnie The Pooh es de lo mejor que le puedes poner a un niño pequeño. Es lo que he pensado todo el tiempo viendo estas dos películas que son exactamente lo mismo, con el mismo objetivo. 

Quizás tenga un poco más de cariño a la de 1971, pero sería únicamente la nostalgia. Sin dudas, son películas adorables llenas de encanto y ternura que solo recomiendo ver en compañía de niños pequeños porque lo van a pasar genial, lo aseguro.

 

41) OLIVER Y SU PANDILLA (1988)

 

Otra gran película de mi infancia en la que, tristemente, un nuevo visionado me ha hecho ver lo pobre que es esta película en algunos aspectos.

La verdad es que en esta vuelta no he conectado tanto con los personajes, aunque si hay que decir que aprecio más el villano. Debería ser más conocido el señor Cykes y su malvada ambición.

Pero si algo tiene la película son sus canciones; no su banda sonora sino sus canciones en sí. Sin duda algunas se me han quedado hasta el día de hoy y se dejan escuchar de vez en cuanto. Sin duda es su mejor apartado. La recomiendo al menos ver una vez y opinar por uno mismo.

 

40) POCAHONTAS (1995)

A algunos os sorprenderá ver Pocahontas tan baja y otros os lo esperaréis. Antes de pararme a hablar de lo mejor de la película: su banda sonora. Muchas de las canciones son increíbles y bien memorables. Quiero destacar sin duda ‘’Bárbaros’’ que está en mi ranking de canciones favoritas.

Sin embargo, he tenido que ver la película una vez más para cerciorarme, pero… Sí, lo que notaba era cierto: es una película rígida. Cuenta una bonita historia de amor, pero con personajes rectos como piedras, fallos en la animación bastante notorios y unos diálogos súper simples. Muchos apartados salvan a la película de caer más bajo para mí personalmente.

Pero digamos finalmente que Pocahontas tiene más contras que pros. Aún así, no deja de ser una película disfrutable, pero poco más.

 

39) RALPH ROMPE INTERNET (2018)

Mi historia con esta película es curiosa porque, tras salir del cine, tuve un fuerte debate de cuál de las dos películas me había gustado más, pero pasó el tiempo, vi otras secuelas y entendí que realmente esta película… Es muuucho menos de lo que es. Y cuando más pienso en ella, menos atractivo tiene.

 Siguen teniendo mérito algunos logros y ver todo lo creativos que han sido con internet es increíble, además de ciertas escenas de acción que se han visto geniales. Pero presume de problemas como ciertos momentos del hilo en los que el propio Ralph se puede ver fuera de lugar .

No sólo eso pero rompe completamente el canon de su predecesora a niveles brutos, añade tramas que luego no tendrán ninguna relevancia y los comportamientos de Ralph y Vanellope son bastante… Equívocos.

Y si eres más quisquilloso, te puede chocar mucho que rompan con lo establecido en la película anterior o que haya demasiadas referencias. Es una película entretenida, sobretodo si te gustan las referencias. Pero si no… Evita esta película, por favor.

 

38) FROZEN: EL REINO DE HIELO (2013)

Que no os engañe su puesto: Frozen es una película que ha marcado un antes y un después para Disney. Gracias a su marketing y su potencial como película, es a día de hoy uno de los referentes en la animación en esta última década. Y sus canciones como Let it Go suenan como nunca. Pero, ¿y la película en sí? Ese es el problema. Si hay algo que pensé cuando vi Frozen 2, es que la primera tenía partes que me dejaban bastante frío (no buscaba el juego de palabras). 

Ciertos apartados como el villano, el tópico de repetir la misma pregunta una y otra vez y otras escenas que se alargaban sin motivo pueden arrastrar la película. Una película bonita con un gran mensaje, sin duda.

Pero estos elementos están presentes y son la razón de que otras películas con más potencial le adelanten. Tenemos que estar, en parte, agradecidos al éxito que impulsó a esta película a que siguiéramos teniendo más pero… Es más un referencia que una genial película en este punto de la historia. 

 

37) RAJA Y EL ÚLTIMO DRAGÓN. (2021)

 

Una de las películas más recientes del catálogo y… Es, sin duda, una película de la que hablar. No es una mala película pero muchos de sus elementos sí. Principalmente, hay que destacar que el dragón en la habitación aquí es el mensaje que intentan contar: la confianza en otros. No solo está contado de manera equívoca, no encontrando un término medio en esta… Sino que, a través de repetidos diálogos, intentan reincidir en esto. Los personajes, en especial Sizu, van a estar remarcándole a Raja una y otra lo importante que es confiar en los demás, sin importar el grado de confianza. Es un mensaje equivocado que puede hacerte molestarte. Si no te molesta ya de por sí la irritabilidad de los personajes principales como Sizu o Namari.

 

Pero lo que hace esta película salvable son sus hermosos escenarios y sus personajes secundarios. La banda que reúne Raja por cada región que viaja son todos un elenco respetable, sensato y divertido. Todos tienen una pequeña historia que contar y un motivo por el que viajar y confiar. Es como si ellos mismos contaran el mensaje principal mejor que los elementos anteriormente introducidos.

 

Raja y el último dragón es una película que se ha quedado… Corta. El mundo que nos presenta, Kumandra, hubiera sido mejor explorarlo en una serie. No es una mala idea para llevar a una película, pero tengo la sensación que querían contar más y más aún desarrollar a sus personajes. No es una mala película pero se tiene que coger con pinzas.

36) MERLÍN EL ENCANTADOR (1963)

 

 

Esta película es odiada por muchos y puesta en el fondo de muchas listas pero quiero establecer una teoría sobre ello: las personas que la ponen en este puesto son angloparlantes generalmente. El título original es ‘’The sword in the stone’’ y es vendida como la aventura del Rey Arturo antes de convertirse en él como tal. Pero en países de habla hispana la película fue vendida como la historia de Merlín que es un mago que debe ayudar a un joven a ser el rey Arturo. 

Y eso cambia, para mí, completamente la interpretación y rumbo de la película.

Es muy divertida en muchos aspectos y, a pesar de ser bastante pesada en partes en las que interactúan personajes que no son Merlín o Arturo, el resto es genial. La pelea de magos es realmente una de las mejores escenas de la época. Diría de no juzgar con tanta crueldad esta película y disfrutar de su humor.

 

35) BOLT (2008)

Es muy raro haber tenido una sucesión de películas de los 50-60 y saltar de repente a una del 2008 pero no veo otra posición perfecta para Bolt que en mitad de la lista.

Porque es eso: una película decente sin más ni menos.

El argumento, aunque cruel si pensamos que se trata de hacer sufrir a un perro en orden de conseguir mejores tomas, es una historia de viajes y el fuerte vínculo entre un perro y su dueña que es de los vínculos más bonitos de lo que llevamos de lista. 

Quizás flaquea un poco en el humor ya que aprovechan para hacer una gran cantidad de chistes básicos sobre perros, pero son detalles sin más. Bolt es una película buena simplemente, pero bueno después de todo. Recomiendo su visionado.

34) LA CENICIENTA (1950)

La primera película de la época de plata de Disney y las que puso al estudio de nuevo en marcha tras el periodo de entreguerras.

Hay algo controversial en mi opinión sobre la película y ahí va: me gusta todo de la película salvo la propia Cenicienta. Quizás simplemente no capté su gracia en su visionado, pero me pareció demasiado reaccionaria a todo y su intención era más lo que se intuía que lo que ella expresaba. 

Pero eso también es bueno: Toda la película es clara, fácil de disfrutar y con unos personajes bastante decentes. El rey, la madrastra, los ratones… En conjunto, es el mejor elenco de personajes secundarios de esta era.

 Una película genial que si es otro referente en la cultura es por algo. Recomiendo muchísimo su visionado. Y no sólo a ella. Ya comprobaréis que las películas de princesas por parte de Disney pueden llegar a sorprender.

 

33) EL LIBRO DE LA SELVA (1967)

Quizás esta pueda ser una de las películas que más te pueda nublar la vista si la recuerdas con nostalgia. Porque es una película perfecta para la infancia con una genial aventura, personajes que se hacen querer y mucha mucha música pegadiza. Todas las canciones de esta película son geniales y las interacciones también hacen que la película avance de una forma simple pero genial, es increíble. 

Solo hay una serie de escenas concretas que pueden hacer que ciertas personas encuentren la película aburrida en ocasiones específicos: los planos de la jungla. 

La película puede definirse perfectamente según los lugares en los que Mowgli se encuentra, son como grandes áreas según su función o motivo de la escena. Pero, entre medias, hay largas escenas de Mowgli caminando por la selva que son bastantes lentas y se hacen con la intención de mostrar bonitos decorados y marcar calma entre escenas.

Aunque esto segundo no hace tanta falta en mi opinión. Y por eso mismo, aunque en prácticamente la mitad del ranking, esta marchosa película se encuentra en esta posición.

 

32) FROZEN II (2019)

 

Frozen II es una de las películas más recientes que tengo y no puedo olvidar cierto sentimiento que me produjo que Frozen no pudo: la historia me tenía bastante enganchado, realmente tenía ganas de ver en qué desencadenaba todo.

Me ha sorprendido bastante a bien Frozen II porque había leído opiniones muy dispares, pero en absoluto hubiera imaginado que podía gustarme bastante más que su antecesora.

Frozen II quizás cae en ciertos tópicos de secuelas y hace DEMASIADAS referencias a Frozen para así llamar la atención del público, pero… no lo necesitaba.

La historia que parecía que iba a estar cogida con pinzas no lo estuvo en parte; me sentí fuertemente interesado por la historia de estas dos naciones. Y las canciones, aunque vayan a dejar más impacto las de Frozen, canción como ‘’Mucho más allá’’ o la cantada por Kristoph son increíbles. 

Frozen II ha sido una sorpresa muy agradable, de verdad. No es una película increíble ni tampoco excelente pero sí es muy buena, a secas.

A medida que ha pasado los meses, la expectación por esta película se me ha ido pasando pero sigo recordándola tal y como la describí en la primera review que le hice.

 

31) ROBIN HOOD (1973)

 

La aventura del zorro más astuto del bosque de Sherwood es una película buena como sus antecesores pero subiendo un escalón más. Es simplemente mucho más divertida con un humor a la altura de películas aún más arriba en el ranking. Sufre de ciertos momentos de lentitud y de ciertas dificultades con la animación. Seguro que muchos hemos sido bombardeados con los vídeos de cómo ciertas escenas de la película son cogidas directamente de otras anteriores, pero esto no debería afectar a su primer visionado.

Mi queja, que puede sorprender a algunos, es que el Príncipe Juan es posiblemente el peor villano Disney para mí. Está bien plasmada su avaricia y maldad rodeando a ésta, pero con la intención de hacerlo cómico lo exageraron y crearon algo bastante sin gracia al final. Abusaron de sus gags en mi opinión.

Pero simplemente sería esa mi queja principal, Robin Hood es una película que mezcla humor y aventura correctamente.

 

30) PETER PAN (1953)

Peter Pan ofrece otro mundo de ficción increíble en el que perderse y fantasear con él y ha rondado por la cabeza de más de uno. Podría considerarse una de las mayores épicas de Disney, al menos de su época por todo lo que supone volar más allá del Big Ben y llegar a esta mágica tierra de Nunca Jamás. Quizás es esta sensación de asombro y magia lo mejor de la película que invita a una gran aventura con buen desenlace.

Pero otro punto fuerte y a la vez pega serían los personajes. Encontramos joyas de personajes como Garfio o Campanilla, pero otros problemas como las interacciones del propio Peter Pan o los hermanos de Wendy. Sin duda me choca mucho que una de las frases que más decía Miguel, niño de 2 años, sea ‘’quiero matar muchos indios.’’

Pero en sí, Peter Pan es una buena historia de aventuras. Me sorprende hasta a mí mismo no verla más alta, pero creo que tiene un puesto más que merecido.

 

29) BIG HERO 6 (2014)

Y volviendo a alabar escenarios de películas, quizás uno de los puntos fuertes de Big Hero 6 sea San Fransokyo en sí mismo. Como escenario de una película como Big Hero 6 es perfecta, una ciudad tan grande y llena de vida con unos avances tecnológicos modernos y cautivadores.

En cuanto a la historia y personajes, también encontramos hechos buenos como Baymax, que aparte de haber sido un gran producto, ofrece mucha serenidad cuando está en pantalla.

 Quizás fallan ciertas partes de la trama como el villano en sí que podría haber sido llevado de mucha mejor forma y que la historia presentaban oportunidades que quizás hubieran sido el camino correcto.

 Es curioso cómo se introdujo al principio de la película el submundo de la robótica y las peleas ilegales y no volviera a salir para nada. Puede no sorprender a algunos, pero a otros puede que sí. Pero siempre me parecerá encantadora la escena de Hiro fascinándose por querer entrar en el instituto.

Big Hero 6 es una película buena con todas las de ley que puede flaquear, pero en sí es sólida.

 

28) ATLANTIS EL REINO PERDIDO (2001)

 

Lo primero que tenemos que hablar en cuanto a Atlantis es lo increíble que es su elenco de personajes, en especial secundarios. Las tropas de acompañantes de Milo a las profundidades pueden ser de los mejores grupos que han acompañado a un protagonista en una película de Disney.

Tristemente, creo que esta película es un claro ejemplo de que podría haber sido mucho más. Pero mucho mucho más. 

Pienso que debería verse y disfrutarse, ya que se puede ver claramente una buena película encerrada en muchas malas decisiones como las cambiantes decisiones de los personajes en giros absurdos, una animación mal trazada en ciertas ocasiones y segmentos bastantes tediosos. Pero el concepto e ideas son geniales.

Pienso que, con más cariño y detalle, esta podría haber sido una película de top 10. Pero, por desgracia, no lo fue.

 

27) LAS AVENTURAS DE ICHABOD Y MR.TOAD (1949)

Igual os sorprende ver una película del periodo de entreguerras tan alta pero el segmento de Ichabod es, a mi juicio, uno de los largometrajes más infravalorado de Disney.

Es una historia corta y sencilla que muestra el preludio de lo que será la época de plata.

No puedo encontrarle pegas salvo que viene junto a Mr.Toad, historia sacada del libro ‘’El viento en los sauces’’, y es una parte bastante más aburrida. Pero la parte alrededor de la historia al jinete sin cabeza es alucinante. 

Esta segunda historia trae consigo unos personajes bastante bien marcados, una música y animación brillantes y un villano amenazador e imponente. Recomiendo de verdad, más que nunca, echarle un ojo.

 

26) BLANCANIEVES Y LOS SIETE ENANITOS (1937)

El primer largometraje de Walt Disney Studios y una película bastante criticada por su lento trascurro de los hechos. Y coincido que puede llegar a aburrir bastante en algunas escenas. Otras destacan por lo brillantes que son como la bruja o el propio final. Pero puedo afirmar que, tras casi 60 películas, que es una de mis películas favoritas de Disney a nivel de animación. 

Quizás es por haber crecido con ella, pero a día de hoy la banda sonora de esta película sigue poniéndome los pelos de punta. Es una belleza para la vista y el oído a la que quiero volver siempre.

Y este es el cambio más importante en la actualización, pues su puesto anterior era el número 45. ¿Por qué ha subido tantos puestos? Porque no la aprecié bien. No aprecié lo que esta película significa, tanto para mí como para lo que introdujo. ¿Puede hacerse lenta? Hay encanto en esa lentitud que, en su día, no pudo ser más. Y una película que puede emocionarme tanto en cada visionado simplemente merece estar aquí.

 

25) PINOCHO (1940)

 

Pinocho es definitivamente un salto con respecto a Blancanieves y quizás una película que merecería mucho más reconocimiento. Muchas ideas innovadoras que luego dejarían de usarse en ciertas ocasiones por Disney surgirían aquí como la idea de múltiples villanos. 

Pinocho enseña además valores importantes por medio del shock de mostrar la consecuencia de los actos malvados. La escena del paraíso de los bromistas ha traumatizado a muchos, pero con un significado muy fuerte. 

Mi única queja con la película sería que me he dado cuenta de que Pepito no es tan buena conciencia como creemos. En el primer conflicto, que fue el del titiritero, Pepito se rindió muy fácilmente exagerando para volver más tarde. Una escena anticlimática a mi gusto, pero nada importante. 

Pinocho es genial, impone su animación y deja un montón de momentos memorables en la historia de Disney.

24) FANTASÍA 2000 (1999)

 

Ésta y la propia Fantasía son películas más experiencias audiovisuales que películas como tal. Y aunque Fantasía 2000 sea considerablemente inferior a su predecesora, no deja de mostrar fragmentos increíbles que acompañan a la música y crear una historia increíble para cada una.

Mis favoritas serían Pompa y Circunstancia y Rhapsody in blue; Pompa y Circunstancia me pone demasiado sensible al final de su fragmento, es encantador. Y Rhapsody in Blue, como corto, no tiene nada que envidiar a los mejores cortos de Pixar en mi opinión.

Fantasía 2000 es un buen concierto al que iría. Quizás el proyecto quedó demasiado grande, pero mostraron lo que querían, que era una buena experiencia para la vista y el oído.

 

23) TIANA Y EL SAPO (2009)

 

Una película que es considerada un fracaso en taquilla por su pobre marketing que tuvo en su día, pero merece bastante más reconocimiento porque los personajes que presentan son tan carismáticos que merece la pena verla al menos una vez.

Destaco por encima de todos al Dr. Facilier, que tiene mucha reminiscencia a los mejores villanos de Disney. Es carismático, su canción es genial y bastante temible como antagonista.

La animación, aunque sea una de las últimas películas 2D que veremos por parte del estudio, no deja de ser encantadora y presenta unos escenarios únicos. Y las canciones son bastantes pegadizas en general y pueden tararearse durante días y días.

Tiana y el Sapo puede quedarse a medio fuelle en ciertos aspectos, pero en otros no tiene nada que envidiar a las mejores películas familiares de Disney.

22) 101 DÁLMATAS (1961)

 

¡Vaya película más encantadora que es 101 Dálmatas! Desde la bonita historia de amor de los primeros minutos hasta la trepidante historia de rescate del final, 101 Dálmatas sorprende con su fantástica aventura canina. 

Algo que me sorprende mucho de la parte de la aventura y el regreso a casa es lo mucho que transmiten los escenarios. Hay una parte en la que deben refugiarse de una tormenta de nieve y la sensación de frío y desolación que transmite esa escena es rompedora.

 También me gusta lo vivo que se siente toda la zona con tantos perros y personajes en cada lugar al que llegan, no deja de sorprenderme. Y la escena inicial con el monólogo de Pongo puede ser de los mejores inicios en una película Disney. 101 Dálmatas es una película increíble, sin más.

Por supuesto, este el párrafo obligatorio que señala que Cruella DeVil es todo un espanto y una pasada de villana. Y Horacio y Gaspar, dentro de lo que súbditos tontos se refiere, son muy divertidos.

 

21) EL PLANETA DEL TESORO (2002)

Aunque esté harto de oír que está película está infravalorada (no lo está), sí que recibe ahora mucho más cariño que el que recibió en su estreno. Es muy común hablar de lo mal que vendió en taquillas a pesar de todo el esfuerzo que se puso en esta película y sorprende. 

Pero, ¿cuál es el resultado? Una película de aventuras increíble. Falla en algo que he mencionado más de una vez en este tipo de películas: momentos bastante lentos, sobre todo en el propio planeta donde se hacían más tedioso.

Pero el resto se plantea bastante bien, en especial el propio protagonista y el villano, el capitán Silver. He hablado antes de vínculos entre personajes, y otros que no he podido mencionar, pero Jim y Silver tienen mucha dinámica en pantalla y cuando entra en juega su papel en la historia, impresiona aún más. Sin duda es una de mis interacciones favoritas en todo Disney, no tiene pegas para mí.

 Son los anteriormente mencionados puntos flacos lo que impiden que el Planeta del Tesoro esté más alta para mí, pero entramos en una categoría donde todas las películas son geniales o excelentes a este punto, es normal que alguna tenga que quedarse algo atrás.

 

20) LA BELLA DURMIENTE (1959)

Creo que es la única película con la que voy a hacer esto, pero recomendaría parar de leer esta parte del top si no has visto La Bella Durmiente aún. Si es así, corre a verla. No la vi durante mi infancia y cuando la vi en el maratón me sorprendió a unos niveles que nadie ha conseguido durante todas estas películas.

Si la viste ya, entenderás lo que digo: el humor y la épica de esta historia está muy bien construida. Por no hablar del estilo art deco tan precioso que tienen los decorados y con los personajes a juego. Los personajes son una risa y se hacen notar, en especial Maléfica.

La Bella Durmiente ha sido esa película que tenía ganas de encontrar entre todas las que no había visto; esa joyita que está a la vista de todos, pero tienes que pararte un segundo a verla para contemplarla bien.

 

19) HÉRCULES (1997)

 

 

Llegamos a esa parte de la lista donde da igual lo bajo que quedes con respecto a otras más arriba, vas a ser una película memorable y genial igualmente.

Hércules es el primer ejemplo de ello. Siempre he oído críticas que dicen que la película simplemente está bien a secas y, simplemente, no lo comparto. Tampoco creo que sea merecedora de un top 10 ya que ciertos puntos en la animación y en el trascurso de la película pueden ser más rígidos que el resto. Ciertos conflictos se resuelven en cuestión de segundos por el bien de avanzar la película y queda algo forzado. Pero son pequeños detalles a la divertida historia de Hércules en su camino a volver a ser un Dios.

 Hay que destacar, aunque es obvio, la figura de Hades. Siempre se señala el impecable trabajo que hizo James Woods en la versión original, pero Pep Antón Muñoz se salió en su trabajo en el doblaje castellano.

Hércules es una gran película, digna de ser vista varias veces y dejarse llevar por el ritmo del Olimpo.

 

18) MULÁN (1998)

10 años después de La Sirenita, la primera película del Renacimiento Disney, tras haber experimentado un número de grandes películas llegaría otro deleite a la cartelera: Mulán.

Mulán nos demuestra una vez más las mejorías en la animación con momentos alucinantes, especialmente en la canción de Reflejo. Con un motivador mensaje, y con una historia de superación, esta película desde pequeño hasta ahora siempre me ha dado energías y me revitaliza cada vez que la vea.

Siendo quisquilloso, pero de una forma positiva, me gustaría dar más reconocimiento a los tres soldados más cercano a Mulán y el general Shang: Yao, Chien Po y Ling. Son secundarios cómicos en orden de traer conflicto y camarería, pero podrían ser de los mejores secundarios que Disney ha ofrecido.

Tristemente, algo que me he dado cuenta tristemente en los últimos visionados es que el villano, Shan Yu, no es de los mejores ni por asomo. Es amenazante y su sola mirada puede aterrorizar, pero… Es todo lo que hace. Sus frases son cortas y breves, no da mucho para desarrollarse. Y a veces dar miedo no lo es todo.

Mulán no llegará al top 10 pero, con valor, puede ganarse un hueco en el corazón de cualquiera.

 

17) LA SIRENITA (1989)

¿Qué hay que decir del comienzo del Renacimiento Disney que no se haya dicho bien? La Sirenita es el ejemplo perfecto de cómo esta época empezó y se fue mejorando a sí misma. Porque si hay algo que realmente tiene esta película es potencial: potencial que fue disparado en una película preciosa tanto en su historia como en su animación. Tira de una trama simple como es esta historia de amor (bueno… simple con tratos con brujas y sirenas de por medio no sé yo…) pero con un estilo tan encantador que rezuma emoción.

Siempre me parecerá increíble cómo Ariel puede transmitir tanto en las escenas en las que no tiene voz. Y el príncipe Erick también es un buen personaje para ser el típico príncipe azul.

La Sirenita es una película que no solo hay que ver por ser una buena película, también pienso que es importante si queremos comprobar como fue el comienzo de la época mejor valorada del estudio.

 

16) TOD Y TOBY (1981)

¿Recordáis la primera película con la que llorasteis? Yo sí. Y muy pequeño. Fue con esta película. Con Tod y Toby. Tras ello, es curioso cómo no la volví a ver hasta hace poco más de un año, pero mis recuerdos sobre ella, a pesar de haberla olvidado casi por completo, han florecido de nuevo en una de las películas más emocionalmente bonitas de Disney.

Una vez más, los vínculos en Disney vuelven a salir y Tod y Toby, con su amistad, se cuelan en las posiciones más altas. Y dado a quienes son y a qué están destinados, todo el drama y dolor generado durante la película hace que sea imposible no enternecerse. Realmente que es increíble la de sentimientos que puede generar esta película.

Un pequeño apunte, y es algo que saldrá con una película más arriba, es que muchos críticos los pequeños minutos que ocupan un par de personajes cómicos, unos pájaros tratando de cazar un bicho, porque fueron puestos para no aburrir a los más pequeños y son una distracción. Nunca he encontrado este tipo de escenas malas en ningún tipo, la comedia es buena y son muy respetuosas con el trascurso.

Tod y Toby es una joya bien puestecita en el valle profundo que es la edad oscura de Disney. Si no lo has visto, ve a verla. Es maravillosa.

 

15) DESCUBRIENDO A LOS ROBINSON (2007)

Nos remontamos a cuando Disney dos sonadas películas: Zafarrancho en el Rancho y Chicken Little. Como habéis leído, no están muy agraciadas en el top. Con eso, y Pixar lanzando absolutos bombazos, los estudios no estaban pasando por su mejor momento en cuanto a estrenos cinematográficos se refiere. Y entonces surgió esta película en ese abismo: Descubriendo a los Robinson.

En cuanto a animación, es una de las películas más… patosas, por así decirlo, que hemos visto en un buen trecho. Pero exhibe un cariño y un tema tan bien tratado que me sorprendió muy gratamente cuando lo vi.

El protagonista es alguien con el que uno se puede identificar y su aventura por el futuro es bastante divertida. El villano podría ser también uno de los más infravalorados y, a su vez, cómicos de toda la filmografía de Disney. En resumen, aunque algunos personajes puedan estar fuera de lugar… Otros son absolutos genios que pueden llevar el peso de esta película sobre sus hombros.

Keep moving foward. El lema en inglés se me ha quedado más que en español, pero sigue teniendo un hermoso mensaje que puede aplicarse tanto a la película como al momento por el que el estudio pasaba. Descubriendo a los Robinson es simplemente encantadora y una verdadera joya olvidada. Me gustaría que, si no lo has visto, te plantearas en estos días verla. No te vas a arrepentir.

 

14) BASIL, EL RATÓN SUPER DETECTIVE (1986)

 

No os imagináis lo feliz que me hizo ver esta película por primera vez. El tiempo se me pasó volando y la recuerdo con muchísimo detalle a pesar de solo haberla visto dos veces. Es, a día de hoy, mi adaptación de Sherlock Holmes favorita (aunque directamente sea la versión cinematográfica de unos cuentos inspirados en el propio Sherlock…) . Se capta muy bien en los diálogos la personalidad de Sherlock, además en la amplia gestación que supone la mejora de animación.

Para mí, Basil es lo que mencioné de Ichabod hace un par de puestos: es el preludio a la época del Renacimiento. Solo hay que fijarse en la escena en el Big Ben para notar la epicidad de la animación y el momento; era el adecuado.

Hablando de esa escena, sin duda Ratigan destaca como villano. Como modo de curiosidad, me dio mucha ternura leer como el actor que lo interpretó en la versión original, Vincent Price, afirmó disfrutar como nunca interpretándolo. El resultado es dar un villano carismático que no le importa mancharse las manos como último recurso.

La rivalidad entre Basil y Ratigan, la investigación en sí, el humor, la acción… Esta película es una de mis favoritas ya no solo de Disney, sino en general. Me provoca muchísima felicidad y quería darle un puesto que reflejase dicho sentimiento. Puede que esta opinión no sea muy compartida, pero me gustaría que se le diera una oportunidad y se viera como una trepidante historia detectivesca.

13) ZOOTRÓPOLIS (2016)

Es curioso como en su día salieron a la par esta película junto a Vaiana, dos películas cuyos puntos fuertos son complementarios y es algo sorprendemente Zootrópolos destaca por su argumentación y temas más que otra cosa.

La animación, dentro de lo decente, es bastante buena y muestra muy bien ese núcleo tan enorme que es la ciudad de Zootrópolis. Pero es en la historia y personaje donde esta historia destaca por sus geniales comentarios y acción divertida.

Salvo que vuelve a caer en el tópico del villano que no daré detalles, Zootrópolis plantea una aventura en orden de resolver un misterio bastante interesante. Me gusta muchísimo que cada parte de la investigación transcurra en un área distinta, da igual a mostrar diferentes escenarios y situaciones y es genial. Judy y Nick son un dúo excelente. Quizás diría que hay otros dúos Disney más carismáticos, pero el equipo tan pillo y energético que forman es formidable.

Zootrópolis es calificada por muchos como una película perfecta, y consigo entrar en los tops personales de la gente. Y, en mi caso, aunque se haya quedado casi a las puertas del top 10, no hay que negar lo magna que es Zootrópolis.

 

12) ENCANTO (2021)

A día de esta actualización, Encanto es la película más reciente de esta lista y es una película que ha levantado la expectación, explotando en popularidad a finales de 2021 y empezando 2022 con una recepción increíble. Y no es para menos ya que es considerada una de las mejores películas Disney del S.XXI. Y esto se consigue a través de personajes carismáticos, unos temas muy bien tratados y un repertorio musical a la altura de otros musicales Disney anteriores.

Hablé anteriormente de cómo el tema de la anterior película a esta en la cronología, Raja y el Último Dragón, aplicaba de forma equívoca su mensaje principal de la confianza. Aquí, sus temas principales como el trauma generacional y el peso de las expectativas, son reflejados perfectamente pero no solo a nivel de palabra, sino a nivel visual y musical. Canciones como ‘’En lo profundo’’ expresan muy bien la angustia y cansancio del personaje de Luisa. Y así muchos más momentos a lo largo de la película que son retratados desde el respeto.

A nivel musical, es impresionante. Lin Manuel Miranda vuelve a una película Disney con energía y dejando canciones que han batido records de visitas, como es el caso de la canción más sonada de la película: ‘’No se habla de Bruno’’.

La aventura de una de las hijas de la Familia Madrigal me ha cautivado a grandes niveles, dándonos una aventura que, aún con sus elementos fantásticos, no deja de tener esos atisbos de realismo mágico del que se caracterizan otras grandes historias de la literatura hispanoamericana.

Encanto se ha consolidado como una de las mejores películas de animación de los últimos años y que ha puesto las altas miras en Disney, esperando cuál será su próximo gran largometraje.

 

11) VAIANA (2016)

Es curioso como mi idea era alabar la animación de esta película por todo lo alto. Es su punto más fuerte, después de todo. Desde el principio hasta esa hermosa escena final. Aún la tengo grabada a fuego de cuando la vi en el cine.

Es, a nivel artístico, una obra maestra. Destacando también la música, por supuesto. Lin-Manuel Miranda hizo un excelentísimo trabajo con grandes canciones y banda sonora, sin duda.

Pero otro aspecto que pensaba que flaqueaba, pero no lo hace tanto como creía era la historia; concretamente, pensaba que los protagonistas pudieran haber tenido más momentos relevantes. Hay partes en las que Maui el Semidios simplemente pudiera haber tenido sus propias escenas de realización para volver con Vaiana cuando fuera necesario. Pero no, aparece y ya está. Pero no hay que negar que la dinámica de estos dos personajes como compañeros es increíble. Y eso es importante: usar la palabra camarería para describir la relación de Vaiana y Maui es algo que me encanta. Simplemente son dos personas que deben trabajar juntos y acaban apreciándose el uno al otro. Parece una tontería, pero este tipo de relaciones al menos en Disney las vi muy poco.

Vaiana es una película que hay que ver con la mayor calidad posible, no creo que envejezca mal ni por asomo. Al menos en un largo tiempo.

 

10) ENREDADOS (2010)

 

Abrimos el top 10 con el soplo de aire fresco que fue Enredados. Antes con Descubriendo a los Robinson, hablé de lo decadente que fueron la época de los 2000, que cerró etapa con Tiana y el Sapo y abrió con Enrededos la época del resurgir. ¿Y qué ofrece Enredados para haber llegado tan alta? Ser una de las mejores películas de princesas Disney y ofrecer una de las historias románticas más bonitas de la compañía. Simple y llanamente. Se creó una simbiosis perfecta entre animación e historia, que te hacía pensar ‘’wow, sí que hemos avanzado desde La Sirenita hasta aquí’’. Y me refiero perfectamente a la escena de los farolillos. Esa escena es un highlight con todas las letras.

Rapunzel y Flynn son una gran pareja y un perfecto dúo protagonista, divertido de ver en pantalla sobretodo con Rapunzel descubriendo el mundo. Su ilusión es contagiosa, de verdad lo digo. Todos los personajes de esta película son geniales y, da igual lo poco que salgan, pueden transmitirte un momento. Madre Gothel es también una gran villana, con un toque distintivo que sienta, al igual que el resto de la película, como un pequeño soplo de brisa.

Enredados es fascinante y me sorprende leer a veces que está infravalorada. Id a verla si aún no la habéis visto. Es merecida de este puesto.

 

9) FANTASÍA (1940)

No puedo expresar con palabras lo que me hizo y me hace sentir Fantasía cada vez que la veo. Sin duda pienso que es una película que debería ser reconocido por su valor artístico y musical. Vuelve de nuevo a pecar de que más que una película, es un concierto y una experiencia audiovisual, pero es de las mejores experiencias que he podido vivir viendo algo.

Todos los fragmentos son excelentes. La prueba es que de aquí surge El aprendiz de brujo que ha sido insignia de la compañía desde su estreno. Es realmente así de buena.

Pero mis fragmentos favoritos siempre serán los finales: Night on Bald Mountain y Ave María. Apreciaba antes mucho más el primero y toda la crueldad que manifestaba, pero al aprender a valorar más, podría ser la mejor dualidad que he visto en mi vida. El resultado es que siempre acabo llorando en el Ave María. Simple y llanamente.

Recomendaría ver esta película al menos una vez, sabiendo lo que es, y simplemente disfrutar. Garantizo su disfrute.

 

8) LA BELLA Y LA BESTIA (1991)

Hablemos ahora de uno de los mayores éxitos de Disney y del cine de animación en general. Ser nominada al Óscar a mejor película es realmente fascinante y todo lo ganó esta bella y rompedora historia. Sí, es verdad que se nota un poco a la legua que parte de la idea de ‘’romper con lo establecido’’ pero eh, si funcionó a lo largo de los siglos, también ha funcionado aquí.

La animación y la música son dos apartados excelentes que a día de hoy son recordados hasta la saciedad, especialmente la escena en el salón de baile. No os sorprenda que todas las películas del top 10 hayan dejado al menos una escena para la posteridad de la animación porque es así de rompedor.

El elenco de personajes también es muy querido, sobre todo los protagonistas y el villano. Gastón es realmente un éxito a la hora de plasmar lo que quería contar; como el tío apuesto y encantador es el villano. Aunque también ayuda que sea un cretino, después de todo.

Un detalle que aprecié al hacer su re visionado y que me sugirieron hacer era fijarse en Bestia y su animación desde que se presenta hasta que acaba la película, y pensar que motiva a esos cambios. Os sugiero hacerlo la próxima vez que la veáis si no lo habéis hecho, deja mejor sabor de boca. La Bella y la Bestia es una película excelente, no tiene más.

 

7) TARZÁN (1998)

 

Ah sí, vamos de bombazo y bombazo, ¿eh? Tarzán es otra película que siempre está altísima en los puestos y recuerdo que cuando de pequeño siempre hablaba de mis películas favoritas, Tarzán estaba altísima. Para mí y para mucha gente. Y no es motivo de extrañar.

Para empezar, es grandioso comparar la jungla que se muestra en esta película con la de películas anteriores. Es realmente cuando te das cuenta del avance de la animación que te hace contemplarlo con muchísimas más ganas. Realmente es de las películas mejor animadas de Disney, combinando muy bien colores y ambientes cuando es necesario.

Pero el punto fuerte de la película, a parte de la gran banda sonora aportada por Phil Collins, sería su protagonista: Tarzán. Las interacciones que tiene, en especial con su madre y con los humanos que llegan, es realmente fascinante. Te deja sin palabras la curiosidad de Tarzan y el afecto que siente con los vínculos que crea.

Y ahora es cuando digo algo triste que me di cuenta y es posible que muchos lo piensen: Clayton es más amenazante por su posición que como personaje. Lo que quiere decir que su calidad como villano es más baja de lo que se suele pensar. Es amenazante, pero simplemente por tener los recursos de un cazador furtivo; en pantalla, sus frases son bastante genéricas y no hace nada fuera de lo normal en su estilo de personaje.

Mi último apunte es que me sorprende que la gente opina que la peor escena de Tarzan es la de los gorilas en el campamento. Es totalmente un alivio cómico para los niños, pero está genial hecho.

Tarzán es impresionante, ya veis lo que me he enrollado hablando de ella. Merece su puesto claramente aquí, incluso en los más altos.

 

6) EL EMPERADOR Y SUS LOCURAS (2000)

Y aquí está la que, en mi opinión, es una de las películas más divertidas que ahora mismo pueden disfrutarse. Y es la única razón de para mí esté más alto. Es verdad todo lo que tuve que pasar la película y su producción: de ser un proyecto épico como el resto de obras magnas de Disney a una película cuyo género principal es la comedia. Y qué comedia. Me gusta que la película haya salido de los objetivos habituales para centrarse en algo concreto y le haga tan perfectamente.

Y todo se debe al recurrente y perfecto humor perfeccionado por los excelentes actores. Se alaba mucho a John Goodman haciendo de Pacha en la versión original pero aquí tenemos al genial Mario Sauret, que es una voz reconocidísima. Por poner simplemente un ejemplo.

La animación quizás es un punto más flojo, con su exagerado uso de las tonalidades verdes, pero son solo pequeños detalles. Porque esta película se disfruta a través de la risa y de cómo transmite el mensaje que quiere transmitir. Que los primeros minutos de película sean demostrándote que Kuzko es un abusón y un mimado ayuda muchísimo al resto de la película, así como establecer la bondad de Pacha, la locura de Yzma y la dulce ingenuidad de Kronk. En serio, Kronk es uno de los mejores personajes secundarios que Disney ha podido crear, eso es así.

Entiendo perfectamente que algunos penséis que La Bella y la Bestia o Tarzán puedan ir más alto pero quiero destacar El Emperador y sus Locuras por triunfar en lo que se propuso, dando al público un momento de relajación y risa para todos los públicos.

 

5) LILO Y STITCH (2002)

 

Nunca he visto a esta película bajar de un top 10. Jamás. Y es totalmente comprensible, aunque es importante hacer una cosa con esta película: si llevas tiempo sin verla, plantéate verla porque pillarás cosas más sorprendentes que dé más pequeño puedes no haber cogido. Es lo que aprecié muchísimo en mi visionado para este maratón y es que impresiona. Todos esos momentos emotivos pegan realmente más fuerte entendiendo realmente lo fuerte que es concepto de familia en esta película.

También es increíble pensar en lo perfecto que es el concepto de Stitch en general. Puede ser prácticamente uno de los mejores personajes creados para una película de animación; gusta a todo el mundo y es un peluche ideal. Lo tiene todo, asusta lo bien pensado que está.

Otra cosa a señalar es lo acogedor que puede llegar a ser Hawaii plasmado en la película, pero en otras escenas el mar puede llegar a ser totalmente aterrador y frío, es increíble.

No hay mucho más que decir, Lilo y Stitch puede ser una película súper emotiva que cala en los corazones fuertemente. Es un fenómeno, es la mejor forma de definirla.

 

4) ROMPE RALPH(2012)

Es el puesto que me he permitido poner más alto pero esta película realmente une todas las cosas positivas que he ido señalando en común durante el ranking y lo mejora: un buen dúo de protagonistas, argumento y temáticas rompedoras, animación estelar, música excelente…

El mundo dentro de las máquinas arcades y las recreativas realmente me entra por el ojo con mucho gusto y contrasta muy bien entre ellas: Rompe Ralph genera comodidad, Hero’s Duty genera frialdad y soledad y Sugar Rush es divertido y frenético.

Ralph es mi protagonista Disney favorito. Es realmente un grandullón con una evolución excelente y unas motivaciones totalmente entendibles. Y Vanellope es increíble cómo está en el límite de poder irritar a algunas personas, pero es entrañable lo justo para no hacerlo, es flipante.

Esta película fue la que, en parte, inició la moda de los villanos inesperados, pero con su propio toque que queda perfecto, es realmente un buen antagonista. Y en sí todas las escenas de acción son muy entretenidas.

También quiero señalar que la frase final con la que cierra la película es una de mis favoritas que he oído en este maratón. Rompe Ralph es una historia increíble, no tiene más. Para mí merece esta posición y estaría más alta si no fuera porque el top 3 es la santa trinidad de Disney.

 

3) EL JOROBADO DE NOTRE-DAME (1996)

 

Antes de empezar a hablar de lo increíble, oscura y alucinante que esta película, quiero aclarar que en este top 3, todas merecerían el primer lugar. El orden es de lo menos aquí si con ello se aprecian estas tres obras maestras.

El Jorobado de Notre-Dame es una película con un toque tan tétrico y tan gótico que asusta de lo perfectamente que está medido. Hasta el apartado romántico puede llegar a ser cruel, es perfecto.

La animación no tiene derecho a ser así de buena, y ya no estamos hablando únicamente de la catedral. Me sorprende muchísimo el uso del color tan magistral que se hace, sobre todo en la escena del carnaval.

Hay que destacar también la figura de Frollo, antagonista de la película. Su canción es probablemente una de las más inquietantes y asombrosas de todo Disney, como puede ponerte los pelos de punta es aterrador. Sin duda el tono de la película es el más oscuro que puedas llegar a ver, sobrepasando a Tarón y el Caldero Mágico.

Pero luego están las gárgolas, que se les acusa de romper totalmente el encanto de la película y baja este film del 10 al 9. ¿Y en mi opinión? No lo creo. Como comenté antes, no suelo tener problemas con los personajes alivios cómicos creados para mantener a los niños distraídos, y sobre todo en esta película que puede no llegar a asustar, pero no atraer en absoluto a uno de los públicos más importantes.

El Jorobado de Notre-Dame es absolutamente brillante con un gran elenco de personajes, visuales atronadoras, un tono totalmente sobrecogedor y un potencial aprovechado al máximo. Es realmente una joya.

 

2) ALADDÍN (1992)

Está en el puesto número uno de mucha gente por un único motivo: es la película más divertida de Disney. No hay ni un solo fallo a nivel de argumentación o personajes que pueda verse a simple vista.

Aladdin es un protagonista con el que empatizar y admirar; Jasmín es una princesa Disney bien querida por todos; los secundarios son geniales también y, cómo no, hay que hablar de Genio y Jafar.

Es cierto que lo que se alaba de esta película es el tremendo papel de Robin Williams, siendo absolutamente de 10 y uno de sus trabajos mejor reconocidos. Pero en España tuvimos a Josema Yuste, que pudo estar a la altura de tal expectación y sorprendernos a la hora de cantar y hacernos reír. El personaje del Genio en sí es sorprendente, da rienda suelta a toda la creatividad argumental y visual para hacer disfrutar.

Jafar puede ser intimidante y realmente ser uno de los personajes con menos escrúpulos, pero su verdadero talento es ser divertido. Siempre rivaliza con Hades en este puesto, pero el humor sarcástico y calmado de Jafar hace que no te lo veas venir y te rías el doble. Y su propia canción de villano, siendo una versión alterada de la canción de Principe Alí es también muy buena.

El apartado musical de esta película es también alucinante. Canciones desde el minuto 1 (literalmente, empieza con una de mis canciones favoritas en una película Disney) que van a calarte y sorprenderte.

La animación puede quizás ser algo tosca a veces, y puede ser su pequeño ‘’pero’’ pero sí algo hace, gracias a la tonalidad y a los colores en sí, es transmitir la sensación ambiental de la escena que toque: colores muy fríos para la noche, colores muy cálidos y brillantes para el día.

Aladdin también merece con todas las de la ley ser número 1, ya que es reconocida por muchos por su gran repetorio de risas sin fin y personajes interesantes.

 

1)     EL REY LEÓN (1994)

                

No puedo evitar ni un simple segundo emocionarme al expresar qué me parece esta película y por qué es una de mis películas favoritas que he visto en mi vida. Por no decir que es una de mis historias de ficción favoritas y todo tiene que ver con mi primer visionado de adolescente: he visto la película infinitas veces de pequeño, pero fue en este visionado, una noche que la echaron en la televisión, cuando me di cuenta de lo realmente feliz que me hace cada escena, cada momento de revelación…

El Rey León es una película llena de expresividad y vida. Incluso cuando te muestra escenas en la que la vida ha muerto en las Tierras del Reino. No puedo expresar con palabras lo mucho que transmite cada apartado visual, ya sea la animación o la música. Debo confesar que no he visto su versión de 2019 porque tengo mucho miedo de que se haya perdido esa expresividad que puede calar tanto en un niño o adulto.

Y eso es otro motivo por el que esta película para mí destaca: si quiere hacerte sentir una emoción, positiva o negativa, lo va a hacer. A través de lo mencionado anteriormente y otros elementos como el diálogo y los propios gestos de los personajes. Y el perfecto, y quizás poco sonado, ejemplo es el mono chamán Rafiki. Rafiki no deja de moverse por toda la pantalla cuando está en la escena, ofreciendo dinamismo y emoción a los momentos que son los más significativos de la película. Es un personaje que no debe pasar desapercibido.

Ninguno debe en realidad. Desde el protagonista, Simba, hasta Nala, Timón y Pumba… Estos dos últimos vuelven a que saque el tema de los dúos en Disney, y como ellos han sido inspiradores y, a su vez, fueron inspirados de otras dinámicas anteriores para crear dos de los mejores alivios cómicos que una película puede tener.

Hablemos también de Scar, que, en mi opinión, puede verse como el ejemplo perfecto de un buen ejercicio a la hora de crear un villano Disney. Es introducido, dado a conocer, profundizado con una canción perfecta, visto completamente desarrollado cuando lleva a cabo su plan y derrotado por los propios clavos del ataúd que él compró. No puedo sacarle pegas.

Y otro apunte y ya el último: El climax de esta película es mi favorito de todo Disney en cuanto a acción se refiere por lo completo que es. Ningún personaje importante tiene al menos una aparición, y nada ensombrece a nada. Es entretenido y trepidante. Y la pelea final es la guinda más deliciosa que puedas comer en un pastel.

Es posible que esta película no transmita tan fuerte a algunas personas como hizo a mí, pero tiene el potencial para hacerlo. Es por eso que es mi película número 1 en este puesto: es la obra de animación más expresiva y disfrutable que he tenido el placer de ver durante este maratón.

 

Y con esto, ¡hemos terminado! Debo decir que durante el maratón vi otras tres películas que no entran en el canon, pero son tres buenas películas y deberíais verlas:

-Pesadilla antes de Navidad (1993)

-Goofy e Hijo (1995)

-Los tres mosqueteros (2006)

 

Si has llegado hasta el final, te estoy muy agradecido por ello. Ha sido un gran esfuerzo, pero es algo que siempre he querido transmitir y por fin he podido hacerlo. Espero que el estudio nos ofrezca películas dignas de altos puestos en un futuro. Ya solo queda ver que nos anuncia próximamente y esperar.

 

¡¡Muchísimas gracias por leer!!